Баку- город музыкальной свободы на Каспии

Лариса Джеваншир

3–11 октября 2026 года — В столице проходит XXI Baku Jazz Festival. В нем принимают участие артисты из более чем 12 стран мира.
Новшества года: Организаторы презентовали первое профильное онлайн-джаз-радио, транслирующее исключительно азербайджанский джаз. В программу, помимо классических залов (Elektra Events Hall, Международный центр мугама), вошли масштабные бесплатные open-air концерты в самом сердце Старого города (Ичеришехер) возле Девичьей башни.
За годы существования Baku Jazz Festival его гостями становились обладатели премий Грэмми и звезды первой величины:Эл Ди Меола, Дайана Кролл,Маркус Миллер, Чик Кориа, Херби Хэнкок ,Джо Завинул, Дэвид Санборн и многие другие. Постоянным элементом фестиваля остается конкурс молодых талантов «I am Jazzman», открывающий новые имена для азербайджанской сцены.
Баку – музыкальный город! И столица Азербайджана снова и снова  подтверждает этот имидж и доказывает свой уникальный статус !
Рождение традиции
1938 год — Композиторы Ниязи и Тофик Кулиев создают первый Государственный эстрадный (джазовый) оркестр в Баку, заложив фундамент азербайджанской джазовой школы. Именно в этот период впервые соединяются джазовые импровизации и национальный мугам.
 1960-е годы — Баку обретает неофициальный статус «джазовой столицы СССР». Пианист Вагиф Мустафазаде и вокальный квартет «Гая» совершают революцию, окончательно сформировав уникальный стиль — джаз-мугам.
1969 год — В Баку проходит самый первый официальный джаз-фестиваль. Победителем этого исторического смотра становится легендарный Вагиф Мустафазаде. Позже, в силу политических причин советской эпохи, масштабная фестивальная традиция надолго прерывается.
Эпоха Baku Jazz Festival: Возрождение и международный триумф
 2005 год — Заслуженный артист Азербайджана, саксофонист Раин Султанов) основывает [Baku International Jazz Festival при поддержке Министерства культуры. Исторический 14-дневный фестиваль проходит в апреле и собирает музыкантов из 12 стран. Главным гостем становится культовая группа Joe Zawinul Syndicate. С этого момента фестиваль становится ежегодным.
 2006 год — Бакинский джаз-фестиваль официально включается в список крупнейших джазовых фестивалей мира. Хедлайнерами второго сезона становятся такие абсолютные величины мирового джаза, как Херби Хэнкок и Ал Джерро.
 2016–2017 годы — Baku Jazz Festival делает мощный шаг в интеграции с мировым сообществом и официально входит в Европейскую джазовую ассоциацию (Europe Jazz Network). На сценах Баку выступают Ричард Бона и Брэнфорд Марсалис.
 2018 год — Проект расширяет свои границы и присоединяется к празднованию Международного дня джаза под эгидой ЮНЕСКО. Музыкальные хроники Баку начинают транслироваться на телеканале Euronews.
* Период пандемии — Фестиваль демонстрирует гибкость и технологичность, полностью адаптировавшись к мировым ограничениям и перейдя в онлайн-формат.
2025 год — Фестиваль с размахом отмечает свой 20-летний юбилей в качестве одного из главных культурных брендов страны и важнейшего моста культурной дипломатии.

...Вопрос, как мог джаз завоевать устойчивые позиции в Баку  в 1938 г.,  до сих пор  интересует истинных любителей джазовой музыки. Но ответ в том , что Баку всегда был городом  с уникальной почти сказачной историей. Город не сразу стал мегаполисом, его история — это путь от крошечного укрепленного поселения до крупнейшего индустриального и культурного центра Кавказа.  И как гласит история первые упоминания о поселениях на Апшеронском полуострове относятся к глубокой древности. Археологические находки доказывают, что люди жили здесь еще за тысячи лет до нашей эры, привлеченные уникальным географическим положением и естественными выходами нефти и газа на поверхность, которые горели незатухающим пламенем. Именно эти «вечные огни» дали региону поэтичное название «Страна огней». 
Само происхождение топонима «Баку» (Bakı) историки связывают с древними языками. Наиболее авторитетная версия возводит его к персидскому слову «Бад-кубе», что буквально переводится как «Обдуваемый ветрами» или «Город ветров». Это имя как нельзя лучше отражает суровый климат Каспийского побережья с его знаменитыми сильными ветрами «Хазри» и «Гилавар». Настоящее начало Баку как укрепленного и значимого города — это территория Ичери-шехер (Старого города). Окруженный мощными крепостными стенами, этот квартал веками оставался сердцем Баку.   В XII веке (1191 год) после разрушительного землетрясения в древней столице Шамахы правитель Ширвана Ширваншах Ахситан I перенес свою резиденцию в Баку. Город официально стал столицей мощного государства Ширваншахов.  Именно в этот период формируется уникальный архитектурный ансамбль, который сегодня находится под защитой ЮНЕСКО: величественный Дворец Ширваншахов и загадочная Гыз Галасы -Девичья башня, точный возраст и первоначальное назначение которой до сих пор вызывают споры среди ученых. 
Новая глава и колоссальный скачок в развитии города начались в XIX веке. В 1848 году в бакинском поселке Биби-Эйбат была пробурена первая в мире нефтяная скважина механическим способом — это произошло на несколько лет раньше, чем в Пенсильвании (США). [Этот момент превратил Баку в мировой центр «черного золота».И если на развитие  Америки повлияла известная «золотая лихорадка»,то Баку, расположенном на берегу  древнего Хазара охватило подобное явление,получившее позже название «Нефтяной бум».
 Сюда устремились капиталы крупнейших промышленников, включая братьев Нобель и Ротшильдов. К началу XX века Баку давал более половины всей мировой добычи нефти.  
Архитектурное преображение: Благодаря нефтяным миллионерам (таким как Гаджи Зейналабдин Тагиев), Баку мгновенно перерос границы крепостных стен. Город застраивался роскошными особняками в европейских стилях (модерн, готика, барокко), за что его стали называть «Парижем Кавказа».  И соединил в себе колорит древних восточных традиций,европейский  шарм, атмосферу нефтяного бума и свободного портового духа, ставшей  идеальной почвой для того, чтобы в ХХ веке Баку с создания первого оркестра так же страстно принял и развил джазовую культуру.
Чтобы понять, почему именно Баку стал главной цитаделью советского джаза, необходимо заглянуть в уникальную атмосферу самого города середины XX века. Пока в других столицах союзных республик джазменов преследовали, а за импортные пластинки могли исключить из комсомола, Баку оставался удивительным оазисом относительной творческой свободы.Этому способствовали три ключевых фактора:
Географическое положение Баку 
Будучи крупнейшим портом на Каспийском море и международным промышленным узлом, город всегда был открыт миру. Моряки привозили из заграничных рейсов не только ткани и технику, но и редчайшие виниловые пластинки.
Кроме того, специфика Апшеронского полуострова позволяла бакинцам ловить на свои радиоприемники зарубежные радиостанции с минимальными помехами. Поздними вечерами молодые музыканты затихали у радиоприемников «ВЭФ», ловя сквозь глушилки легендарные джазовые передачи Уиллиса Коновера на «Голосе Америки». Музыка, рождавшаяся в Новом Орлеане и Нью-Йорке, мгновенно подхватывалась и перекладывалась на ноты на бакинских репетиционных базах.
  Бульвар, где официально разрешили свинг
Сердцем бакинской музыкальной вольницы стал знаменитый Приморский бульвар. В 1950-х и 1960-х годах в многочисленных открытых прибрежных кафе, павильонах и на танцплощадках джазовые стандарты звучали практически легально.
Летняя эстрада на Бульваре и знаменитый «Зеленый театр» регулярно принимали джазовые оркестры. Прогуливающиеся у моря бакинцы могли совершенно свободно слушать импровизации местных коллективов. Сами музыканты вспоминали, что городская милиция и дружинники относились к любителям джаза на удивление лояльно — в Баку джаз никогда не ассоциировался с хулиганством, он был маркером высокой интеллигентности.
Феноменальное покровительство элиты стало самым парадоксальным фактором выживания джаза в Баку.Азербайджанская партийная элита, включая руководство Министерства культуры, состояла из глубоко образованных людей, искренне любивших музыку.
Вместо того чтобы бороться  с «низкопоклонством перед Западом», бакинские чиновники предпочитали гордиться своими талантами. Они понимали, что джаз в исполнении местных музыкантов приобретает благородное, уникальное звучание. Именно эта негласная поддержка сверху позволила Баку уже в 1967 году провести первый официальный и легальный джазовый фестиваль, закрепив за городом статус всесоюзной «Мекки джаза».
Итак,почему американский джаз так идеально прижился на Каспии? Джаз зародился на плантациях Нового Орлеана на основе африканских ритмов и европейской гармонии. Мугам — это древнейшее, глубоко сакральное искусство Востока, веками развивавшееся по строгим законам модальных ладов. А вот  при более глубоком исследовании выяснилось,что  связь американского джаза с музыкальными традициями  Баку — это не случайное явление , а глубокое родство двух великих культур, породившее совершенно новый жанр. На первый взгляд, американский джаз и классический азербайджанский мугам — это две абсолютно разные музыкальные вселенные. Но когда в середине XX века эти традиции пересеклись в Баку, выяснилось, что у них общая ДНК.
Главное, что объединяет джаз и мугам — это культ импровизации.  В классической европейской музыке исполнитель строго следует написанным композитором нотам. В джазе и мугаме музыкант является соавтором здесь и сейчас. И джазовый исполнитель, отталкивающийся от темы, и ханенде (исполнитель мугама), творящий внутри канонического лада, создают музыку в момент ее исполнения.  Бакинские музыканты мгновенно почувствовали эту ментальную и техническую близость. Они поняли, что джазовый свинг и восточные микроинтервалы могут не просто сосуществовать, а обогащать друг друга.
Рождение джаз-мугама: революция Вагифа Мустафа-заде
История бакинского музыкального чуда достигла своего пика, когда на сцену вышел пианист и композитор Вагиф Мустафа-заде . Мугам — это глубокое, каноническое искусство Востока, веками развивавшееся по строгим законам ладов.  Джаз — американская стихия свободы и свинга.  Казалось бы, их слияние невозможно.
Но Вагиф обладал феноменальным слухом. Он совершил тектонический сдвиг: заставил академический рояль звучать интонациями традиционных инструментов — тара и каманчи. Мустафа-заде перенес микрохроматику, прихотливые мелизмы и особую философию мугамного дестгяха на джазовую гармонию . Так родился уникальный мировой жанр — джаз-мугам.
Его гениальность заключалась в том, что он не просто наложил восточную мелодию на джазовый ритм.Он совершил тектонический сдвиг: заставил рояль звучать интонациями традиционных инструментов — тара и каманчи. Этот гибридный стиль стал главным вкладом Азербайджана в мировую музыкальную культуру. 
Его гениальность признавали безоговорочно.  Великий американский трубач Диззи Гиллеспи после выступления Вагифа в 1966 году эмоционально заявил: «Вагиф Мустафа-заде создал музыку будущего. Этому гению абсолютно нечему учиться у нас, американцев». 
Мустафа-заде перенес микрохроматику, прихотливые мелизмы и медитативную драматургию азербайджанских дестгяхов на джазовую гармонию и свинг. Так родился джаз-мугам (или этно-джаз).  В зависимости от настроения исполнителя в этом стиле может доминировать либо джазовая основа, либо мугамная глубина, но это всегда диалог равных.  Мустафа-заде ушел из жизни в 1979 году прямо на сцене, в возрасте 39 лет, но оставленное им наследие навсегда изменило мировую этно-джазовую сцену.
В 1979 году именно за композицию в стиле джаз-мугам «В ожидании Азизы» Вагиф Мустафа-заде завоевал Гран-при («Белый рояль») на Международном конкурсе джазовой композиции в Монако. 
 Эту традицию переняла его дочь Азиза Мустафа-заде, соединившая джаз-мугам с мощным вокалом и элементами классической оперы. 
 Сегодня эту связь традиций продолжают развивать современные бакинские музыканты мирового уровня, такие как Шахин Новрасли и лауреат престижного конкурса в Монтрё Исфар Сарабский. Они смело рифмуют древнее наследие  с электронным джазом, прогрессивным роком и академической музыкой, доказывая, что бакинская джазовая традиция жива и продолжает эволюционировать.